Graciela de Gyldentfeldt<\/strong><\/p>\n\n\n\n La soprano argentina Graciela de Gyldenfeldt, naci\u00f3 en Buenos Aires. A la edad de cinco a\u00f1os comenz\u00f3 con clases de piano ya los catorce de canto. Fue alumna del “Conservatorio Nacional de M\u00fasica Carlos L\u00f3pez Buchardo” (UNA) y de la carrera de canto del “Instituto Superior de Arte del Teatro Col\u00f3n”. Su formaci\u00f3n vocal la debe a su Maestra Mar\u00eda Jord\u00e1n de Martinez. Luego de ser escuchada por Pl\u00e1cido Domingo<\/em> en Buenos Aires, \u00e9ste la auspicia y patrocina para iniciar su carrera internacional. Debuta en Europa en la \u00d3pera de Berna con el papel de Gilda <\/em>bajo la direcci\u00f3n de Gustav Kuhn.<\/em> En 1983 realiz\u00f3 su debut en la \u00d3pera del Estado de Viena<\/em> bajo la direcci\u00f3n de Lorin Maazel<\/em> con la \u00f3pera Die Feen<\/em> (Richard Wagner) y form\u00f3 parte del elenco siendo su miembro m\u00e1s joven, permaneciendo all\u00ed durante cuatro a\u00f1os. Al a\u00f1o siguiente debuta en los Festivales de Salzburgo<\/em> invitada por el Mtro. Herbert von Karajan.<\/em> Trabajar bajo su direcci\u00f3n la enriquecedora para su carrera. As\u00ed como tambi\u00e9n posteriormente los trabajos con Riccado Muti<\/em> y Christian Thielemann.<\/em> Su repertorio comprende m\u00e1s de sesenta \u00f3peras hasta el d\u00eda de hoy, desde Mozart<\/em> , el romanticismo y el verismo, Verdi, Wagner, Puccini, Strauss,<\/em> hasta los compositores del siglo XX, como Shostak\u00f3vich<\/em> y Britten<\/em> . Son de destacarse sus interpretaciones de Tosca, Desdemona, Amelia (SB), Amelia<\/em> (Un ballo in Maschera), Manon Lescaut, Madame Butterfly, <\/em>Lady Macbeth<\/em> (Shostak\u00f3vich), Katja<\/em> (Katja Kab\u00e1nova) , Elsa\/Otrud<\/em> (Lohengrin), Senta <\/em>(Der fliegende Holl\u00e4nder), Brang\u00e4ne\/Isolde <\/em>(Tristan und Isolde), Chrysothemis\/Elektra<\/em> (Elektra), Kaiserin<\/em> (La mujer sin sombra), Salom\u00e9<\/em> y Marietta<\/em> (Die tote Stadt), destacadas por la Sociedad Korngold como una de sus mejores int\u00e9rpretes . <\/em>Por su interpretaci\u00f3n de Salud (La vida breve, De Falla),<\/em> en la \u00d3pera de Dallas, fue nominda para el Premio Callas y<\/em> destacada por la cr\u00edtica como la mejor protagonista del a\u00f1o.<\/p>\n\n\n\n Trabaj\u00f3 con las m\u00e1s renombradas orquestas de Europa como la Orquesta Filarm\u00f3nica de Viena y la Orquesta Filarm\u00f3nica de Berl\u00edn. Cant\u00f3 en los teatros de \u00f3pera m\u00e1s destacados de Europa como la Wiener Staatsoper, los Festivales de Salzburgo, la Deutsche Oper Berlin, la \u00d3pera de Hamburgo, el Maggio Musicale Fiorentino, Teatro de la Zarzuela Madrid. En Am\u00e9rica del Sur en el Teatro Col\u00f3n de Buenos Aires, Teatro Argentino de La Plata, Teatro del Libertador, Teatro Municipal de S\u00e3o Paolo y debut\u00f3 en USA invitada por las \u00d3peras de Dallas, Connecticut y Cincinnati. En Alemania cant\u00f3 tambi\u00e9n en los teatros de \u00f3pera de Francfort, Wiesbaden, Essen, Bremen, Bremerhaven, Kassel, L\u00fcbeck, Kiel (donde fue por cuatro temporadas solista principal), Freiburg, Rostock, Schwerin, Oldenburg, Bremerhaven, Krefeld, entre otros. Su repertorio de conciertos es tambi\u00e9n extenso, present\u00e1ndose en numerosos recitales.<\/p>\n\n\n\n En el Teatro Col\u00f3n debut\u00f3 en 1993 con el papel de Donna Elvira<\/em> (Don Giovanni) y es memorable su interpretaci\u00f3n del papel de Elena<\/em> (Mefistofele), as\u00ed como su presentaci\u00f3n como Ang\u00e9le Didier<\/em> (El Conde de Luxemburgo). En 2015 fund\u00f3 un proyecto cultural de \u00f3pera y concierto, del cual es Directora General y Art\u00edstica, bajo el nombre “\u00d3pera Festival de Buenos Aires”,<\/em> con el objetivo de brindar un nuevo espacio para j\u00f3venes cantantes y m\u00fasicos en Bs. As., que les permitir\u00e1 adquirir una valiosa experiencia de formaci\u00f3n pr\u00e1ctica en el escenario . <\/em>La primera \u00f3pera realizada bajo este proyecto fue “La Flauta M\u00e1gica”,<\/em> con textos en idioma original. En 2016 realiz\u00f3 su primera regie con la \u00f3pera “Pagliacci”.<\/em> En el 2016 particip\u00f3 de la inauguraci\u00f3n del festival “Orpheus European Classics” con el papel de la 1ra. Dama<\/em> en “La Flauta M\u00e1gica”<\/em> , en Alemania, bajo la direcci\u00f3n del Prof. Helge Dorsch. Desde el 2009 la soprano est\u00e1 dedicada a la recuperaci\u00f3n y presentaci\u00f3n del patrimonio cultural musical argentino y europeo, bajo el nombre “PUENTES”<\/em> , el cual comenz\u00f3 para la m\u00fasica de c\u00e1mara con el pianista Henning Lucius, continuando con el repertorio y obras para canto y orquesta y sinf\u00f3nicas junto al Mtro. Lucio Bruno Videla, director y compositor, con quien ha realizado un concierto inaugural en noviembre del 2015 en el Teatro Roma de Avellaneda, Buenos Aires, dando inicio a una serie de conciertos para el mismo proyecto a realizarse en el 2016 en la Argentina y Europa. En el 2016 realiz\u00f3 un tourn\u00e9 con canciones de compositores argentinos invitados por la Asociaci\u00f3n Argentina de Compositores, la cual continuar\u00e1 en 2017 con arias de \u00f3peras desconocidas de los compositores argentinos. Graciela de Gyldenfeldt<\/em> se dedica tambi\u00e9n con enorme inter\u00e9s a la ense\u00f1anza y apoyo vocal e interpretativo de j\u00f3venes cantantes. En agosto de 2009 fue destacado por su trabajo pedag\u00f3gico en el “Instituto Universitario Nacional del Arte” (UNA) en Buenos Aires con medalla de oro.<\/em> En 2011 y 2013 di\u00f3 Clases Magistrales en el Teatro Col\u00f3n invitada por el Instituto Superior de Arte (ISATC).<\/em> En Septiembre de 2011 fue destacado por su excelente Masterclass en Lied alem\u00e1n por la DGEArt en Bs. Como<\/em> . Realiz\u00f3 presentaciones de \u00f3pera con sus alumnos en 2013, 2014 y 2015 en “La Vidriera” auspiciada por la DGEArt y otras salas de Buenos Aires. Desde el 2014 dirige una c\u00e1tedra de canto en el ISATC en Buenos Aires y desde 2017 una c\u00e1tedra de alem\u00e1n aplicada al canto l\u00edrico en la Universidad de M\u00fasica de Buenos Aires (UNA-DAMus). Graciela de Gyldenfeldt se presenta regularmente como figura invitada en diversas ciudades europeas, en Norte y Sudam\u00e9rica. El Murci\u00e9lago<\/strong><\/p>\n\n\n\n El sitio “Bybattaglia News”, publica en una detallada cr\u00f3nica la presentaci\u00f3n realizada en el Teatro Avenida; “Desde el primer comp\u00e1s, qued\u00f3 claro que no ser\u00eda una funci\u00f3n r\u00edgida. Los int\u00e9rpretes rompieron la cuarta pared, miraron a la platea y se rieron de s\u00ed mismos. Hab\u00eda humor, s\u00ed, pero sin descuidar la calidad musical. Un ejemplo delicioso fue el momento en que el Doctor Falke, con total desparpajo, solt\u00f3:\u00a0\u201c\u2026tranquilo, ac\u00e1 hablamos en espa\u00f1ol y cantamos en alem\u00e1n; usted finja con el franc\u00e9s\u2026\u201d<\/em>. Esa mezcla de picard\u00eda y cercan\u00eda marc\u00f3 el pulso de toda la noche.<\/p>\n\n\n\n La puesta fue un regalo para la vista:\u00a0vestuario cuidado, escenograf\u00eda funcional y luces que pintaban cada escena como un cuadro<\/strong>. OFEBA volvi\u00f3 a dar una lecci\u00f3n de c\u00f3mo se puede hacer \u00f3pera de alto nivel mezclando\u00a0voces experimentadas, j\u00f3venes promesas y un coro entregado<\/strong>\u00a0que contagi\u00f3 entusiasmo desde el primer momento.<\/p>\n\n\n\n En el podio,\u00a0Helge Dorsch<\/strong>\u00a0dibuj\u00f3 el estilo vien\u00e9s con la seguridad de quien conoce el alma de Strauss. Su direcci\u00f3n, elegante y atenta, permiti\u00f3 que la orquesta fuera m\u00e1s que un acompa\u00f1amiento: fue un personaje vivo, respirando junto a las voces.”<\/p>\n\n\n\n Elenco<\/strong><\/p>\n\n\n\n Die Fledermau<\/strong>s (el murci\u00e9lago). M\u00fasica:\u00a0Johann Strauss (hijo<\/strong>. Direcci\u00f3n general y art\u00edstica:\u00a0Graciela de Gyldentfeldt<\/strong>. Direcci\u00f3n musical:\u00a0Helgue Dorsch<\/strong>.\u00a0Coro y orquesta del Opera Festival Buenos Aires<\/strong>. Directora del coro:\u00a0Silvia Aloy<\/strong>. Elenco:\u00a0Francisco Morales<\/strong>\u00a0(Gabriel von Eisenstein),\u00a0Virginia Molina<\/strong>\u00a0(Rosalinde),\u00a0Ana Sampedro<\/strong>\u00a0(Adele),\u00a0Luchi de Gyldentfeldt<\/strong>\u00a0(Principe Orlovsky),\u00a0Luis Gaeta<\/strong>\u00a0(Dr. Falke),\u00a0Naoki Higasiyosihama<\/strong>\u00a0(Alfred),\u00a0Juan Karakas\u00a0<\/strong>(Frank),\u00a0Hernan Quinteros<\/strong>\u00a0(Dr. Blind),\u00a0Mar\u00eca Jos\u00e8 Valerio<\/strong>\u00a0(Ida),\u00a0Alejandro Schijman<\/strong>\u00a0(Frosch). Invitados:\u00a0Mairin Rodriguez<\/strong>,\u00a0Enrique Gibert Melia<\/strong>,\u00a0Graciela de Gyldenfeldt<\/strong>,\u00a0La Ferni<\/strong>. Sala:\u00a0Teatro Avenida<\/strong>\u00a0(Avda de Mayo 1222, C.A.B.A.). Funciones:\u00a0S\u00e1bado 9 de Agosto (20 hs.) y Jueves 14 de Agosto (20hs)<\/strong>.<\/p>\n\n\n\n Celebramos estos primeros diez a\u00f1os del “Opera Festival Buenos Aires”, sin dud un gran aporte a la cultura nacional.<\/p>\n\n\n\n EM<\/p>\n\n\n\n AGP \/Agencia Prensa C\u00edvica<\/p>\n\n\n\n <\/p>\n\n\n\n <\/p>\n\n\n\n <\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":" El Opera Festival Buenos Aires, fue fundado hace 10 a\u00f1os por la cantante lirica Graciela…<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":1761,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[33,37],"tags":[],"class_list":["post-1759","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-abralapalabra","category-actualidad"],"yoast_head":"\n
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Trabaj\u00f3 entre otros bajo la direcci\u00f3n de los directores Leopold Hager, Horst Stein, Alberto Zedda, R. Abbado, Adam Fischer, Bruno Bartoletti, Jeffrey Tate, Peter Maag, Gy\u00f6rgy G. R\u00e1th, Jes\u00fas L\u00f3pez Cobos y Franz Paul Decker.<\/em> En la escena ha sido dirigida por destacados registros como Franco Zeffirelli, Jan Judge, Philippe Arlaud, Claes Fellbom, Emilio Saggi y Sergio Ren\u00e1n,<\/em> entre otros.<\/p>\n\n\n\n
En 2010 particip\u00f3 con el papel de Katja (<\/em> Katja Kabanova) y se present\u00f3 en varios conciertos conmemorando el bicentenario de la Argentina. Fue tambi\u00e9n invitada por la Orquesta Filarm\u00f3nica de Bs. Como.
En septiembre del 2011 realiz\u00f3 una gira con el pianista Henning Lucius<\/em> en Buenos Aires y La Plata, con obras de compositores argentinos y grab\u00f3 un CD titulado PUENTES<\/em> . Protagoniz\u00f3 el papel de Tatjana <\/em>(Eugenio Onieguin) en el Teatro del Libertador de C\u00f3rdoba. En la temporada 2012 particip\u00f3 con los papeles de Brang\u00e4ne<\/em> (Tristan e Isolda) y Ortrud <\/em>(Lohengrin) en el Tiroler Festspiele Erl.<\/em> En septiembre di\u00f3 recitales en Buenos Aires en homenaje a Alberto Williams y Carlos Guastavino en el Centro Cultural Borges y en el Palacio Noel (MIFB), en el Jockey Club, el Consejo de Prof. de Ciencias Econ\u00f3micas en homenaje a Wagner y Verdi y en “El Aleph”<\/em> con el auspicio de la DGEArt. En 2014 y 2015 contin\u00faa con su gira de recitales en homenaje a los compositores argentinos ya R. Strauss, con un programa que incluye a los compositores europeos de quienes fueron disc\u00edpulos y otros contempor\u00e1neos europeos, entre otros, Dvor\u00e1k, Rachmaninoff, present\u00e1ndose en Berl\u00edn y Argentina. En junio de 2014 dio un concierto de Gala en la Kaiser-Willhelm-Ged\u00e4chtnis-Kirche en Berl\u00edn, presentando su CD “PUENTES”,<\/em> junto al pianista Henning Lucius, con el auspicio de la Embajada argentina en Berl\u00edn. En agosto del 2014 dict\u00f3 un seminario en Canto junto al Mtro. Prof. H. Helge Dorsch en la UNA de Buenos Aires.<\/p>\n\n\n\n
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Su repertorio se ha ampliado enormemente. Actualmente canta los papeles de Br\u00fcnnhilde<\/em> de la “Tetralog\u00eda”<\/em> , as\u00ed como Isolde\/Brang\u00e4ne, Ortrud<\/em> y pr\u00f3ximamente el papel de la Tintorera y Kaiserin<\/em> de “La mujer sin sombra”<\/em> . Su repertorio italiano se ha ampliado con papeles como Amneris, Turandot, Minnie “La Fanciulla del West”, la Principessa Eboli “Don Carlo”, Leonora “La forza del Destino”, Maddalena “Andrea Chenier”, adem\u00e1s de su repertorio habitual, Tosca, Manon Lescaut, entre tantos otros.<\/em><\/p>\n\n\n\n